3Dファッションデザインは業界で急速に注目を集めており、 より持続可能なファッションの未来ルイ・ヴィトンやナイキなどのブランドはこの分野の先駆者であり、 バーチャルランウェイショー そして デジタルショールーミング.
ファッション業界にとって3Dデザインが意味するもの
コレクションの伝統的な作成方法
の ファッションコレクションを作成する伝統的な方法 トレンドの調査、クリエイティブなスケッチのデザイン、パターンの作成、最終的なファッション製品のプロトタイプの製造が必要です。
最初のプロトタイプが期待に応えられなかった場合、プロトタイプ作成プロセスでさらなる変更や再設計が必要になることがあります。
ほとんどの場合、このプロセスは次のようになります。
- 必要 金融 投資 衣服の創造において 販売できません;
- は 時間枠 プロトタイプの完成には数週間かかる場合があります。
- ある程度の 無駄 環境に影響を与えるもの。
の プロトタイプの作成に続いて物理的なサンプルの作成が行われますサンプルは、実際には「販売」のために使用されるオリジナルのプロトタイプのコピーであるプロトタイプです。たとえば、 サンプル一式は通常ショールームに送られます エージェントがコレクションを小売業者に販売できるように、地球の反対側に配送します。
3Dファッションデザインは 高度なシミュレーション技術を使用して衣服をデザインし視覚化する革新的なアプローチ 衣服を3次元形式で表現する。この技術により、ファッションデザイナーは衣服をデジタルで構築し、操作することができ、 フィット, ドレープ、そして全体的に 見た目の魅力 彼らの作品の。
3D デザインで実現できる結果は、実際の衣服とそれほど変わりません。実際の衣服と 3D の衣服を区別することが難しい場合もあります。
Martina Finotti、マーケティング マネージャー @ z-emotion
3D デザインは従来のコレクション作成プロセスをどのように改善できるのでしょうか? また、3D デザインの利点は何でしょうか?
3Dファッションデザインは、 高度なシミュレーション技術 衣服を3次元形式でデザインし視覚化します。この技術により、ファッションデザイナーは衣服をデジタルで構築および操作することができ、衣服の外観を正確に評価することができます。 フィット, ドレープ、そして全体的に 見た目の魅力 彼らの作品の。
による 布地や材料の物理的特性をシミュレートする3Dファッションデザインは、 費用対効果が高い そして 時間効率が良い 従来の手作業による試作やサンプル作成の代替手段です。さらに、 デザイナー間のシームレスな（オンライン/リモート）コラボレーション、メーカー、小売業者。こうすることで、 設計から製造までの製品開発と製造プロセス全体 および商取引を合理化できます。
3D デザインは、ファッションの概念化と生産の方法に革命をもたらしています。3D ファッション デザインは業界で急速に注目を集めており、より持続可能なファッションの未来への道を切り開いています。
3D デザインで実現できる結果は、実際の衣服とそれほど変わりません。実際の衣服と 3D の衣服を区別することが難しい場合もあります。
3Dデザイナーは3Dソフトウェア内でさまざまな方法で作業できます。
- 最初からパターンを生成するか
- 既存のパターンブロックを使用して、
- 2D CAD ソフトウェアからパターンをインポートします。
- 上記の組み合わせ
パターンが確立したら、生地、トリム、アクセサリー、色、バリエーションを組み込んで修正し、結果を最終決定することができます。
このプロセスにより、デザイナーは自由に創造力を解き放ち、同じデザインのさまざまな反復を探求できます。このプロセスはデジタルで行われるためコストがかからず、物理的に同じ場所にいないデザイナー間のコラボレーションも可能になります。たとえば、インドネシアのデザイナーは、自宅や現地のオフィスで作業しているスウェーデンのデジタル アーティストとコラボレーションできます。
現在、ファッション業界ではデザインからマーケティングまで、さまざまな目的で3Dデザインを採用しています。高級品分野では、 バーチャルファッションショーとバーチャルショールーム または店舗での使用が想定されていますが、業界はまだ 3D テクノロジーを導入し、そのメリットを活用するための最も効果的な手段を模索している段階です。
ファッションEコマースが3Dデザインから得られるメリット
ブラックブライア ウェブサイト上の製品画像として3Dモデルを使用する
電子商取引の観点から見ると、3D デザインの影響は、ユーザー エクスペリエンスとマーケティングまでの時間にいくつかの利点をもたらします。デジタル サプライ チェーン (製品をデジタル化してオンラインで販売できるようにするプロセス) は、3D デザインからさまざまな方法でメリットを得ることができます。
- デジタルパターンにより、より正確な測定が可能になり、顧客により適したフィット感の提案が可能になります。
- 3D 画像とビデオは、最終的なオンライン消費者にとってより豊かで有益な情報となります。
- 製品の画像は、初日からeコマースウェブサイトで公開して事前販売したり、製品の需要やフィードバックをテストしたりすることができます。
- 製品の説明はAIで自動化することも、コピーライターに詳細を提供することもできます。
物理的なプロトタイプには、生地を試して感触を確かめられるという利点がありますが、3D デザインではこの感覚をどのように伝え、その役割を果たすことができるのでしょうか。
3D デザインはさまざまな生地でどのように機能しますか? シルクやカシミアなどの素材の柔らかさをどのように伝えたり、表現したりしますか?
今日、技術は進歩しており、市場で最も先進的な生地スキャン マシンは、可能な限り最高の質感を得るために写真のようにリアルなレベルを実現しています。デジタル生地ツインは、3D CAD ソリューションに簡単にインポートして、パターン ピースに適用できます。
ケーススタディ（z-emotion 提供）
- ルイ・ヴィトン – 3Dファッションデザイン、ファッションゲーミフィケーション、バーチャルキャットウォーク、没入型体験、
- Covernat – バーチャルトライオン、電子商取引、メタバース
- ナイキ – バーチャルスタイリング、eコマース、
- アイザック・ユエン – 3D ファッション デザイン、バーチャル キャットウォーク
- イロナ・ソング – 3D ファッション デザイン、バーチャル キャットウォーク
3D デザインは B2B および B2C 販売に使用できますか?
最終的な 3D アセットは、B2B と B2C の両方の目的に採用できます。B2C の場合、e コマース Web ページに統合された 3D Web コンフィギュレーターの実装を想像してみてください。これにより、消費者は、まだ物理的に生産されていないデジタル製品でインタラクティブなショッピング体験を楽しむことができます。
どのようなスキルが必要ですか? 習得して会社で実践するにはどれくらいの時間がかかりますか?
3D テクノロジーは、デザイナー、パターン メーカー、CGI ファッション デザイナーにとって、能力を高め、新しい興味深い作業方法やコラボレーション方法を採用する大きなチャンスです。3D はゲーム チェンジャーであり、ファッション ブランドや小売業者は追いつきつつあります。
ナイキのケーススタディ
インタラクティブ 3D でファッション e コマース マーケティングを洗練する - Nike のバーチャル スタイリング キャンペーン
ファッションブランドは常に新しいテクノロジーの導入において先駆的でした。インタラクティブ 3D でファッション e コマースの未来をどのように作り変えるのでしょうか?
ナイキは、eコマース事業に3Dテクノロジーを導入した世界初のブランドの一つです。同ブランドは、革新的なアイデアで顧客ロイヤルティを維持しながら、ファッションアパレル業界にインスピレーションをもたらすよう常に努力しています。 靴製造における3Dプリント 2013年に、 スニーカーフィッティングのAR 2019年にナイキのアプリで初めて、ナイキは3Dテクノロジープロバイダーのz-emotionと提携し、独占的なインタラクティブ性を備えた3Dショッピング体験を顧客に提供しました。
ナイキのeコマースウェブサイトのマーケティング戦略の一環として、オンラインキャンペーン「バーチャルスタイリング」では、会員が自分のお気に入りのスタイルをカスタマイズし、ソーシャルメディアで共有することができます。プロセスは簡単です。会員がイベントに参加すると、デジタルショールームに入り、アバターをカスタマイズできます。性別、ヘアスタイル、肌の色、体型を選択した後、会員は上から下までナイキのアイテムをさまざまな組み合わせでさまざまなスタイルを作成できます。基本的なアパレル以外にも、キャップ、ソックス、アイウェア、フットウェアなどのさまざまなアクセサリーを組み合わせることもできます。つまり、ナイキのeコマースサイトで利用できるカテゴリはすべて、3Dで再現し、デジタルショールームに仮想アイテムとして表示できるということです。このイベントには、1週間で2万人の会員が参加し、選択したアイテムの製品露出が倍増しました。ナイキは3Dテクノロジーを実装することで、会員のデジタルショッピング体験を向上させ、仮想スタイリング体験へのサインアップを増やすことに成功しました。
電子商取引における 3D は、ユーザーがサイトにより長く滞在できるようにし、実際に売上を伸ばすのに役立ちます。これは、3D が静止画像よりも多くの情報とリアルタイムの体験をユーザーに提供するためと考えられます。Unreal エンジンの Metahuman によって実現されるリアルなアバターと、z-emotion の最先端の 3D テクノロジーから生成される実物そっくりの 3D 衣服がすべてリアルタイムでレンダリングされるこの 3D 機能により、メンバーは実際のショッピングのように試着体験を楽しんだり、実際のショッピングのように決定を下したりできます。
特に、クラウド上で膨大なトラフィックカバレッジの重量挙げを行うz-emotionのような3D専門家の助けにより、eコマースサイトでのリアルタイム3Dレンダリングがより利用しやすくなり、要求も少なくなります。 収集された統計 z-emotion が 2019 年に実施した同様のイベントによると、商品の平面画像ではなく 3D アセットを見た潜在顧客は、商品をカートに追加する可能性が 44% 高く、購入する可能性が 30% 高くなります。この数字は、買い物客が AR で商品を視覚化して操作できる場合、コンバージョンが 65% 増加します。
本当のイベントは、バーチャル スタイリングとそのカスタマイズの価値だけに留まりません。それはソーシャル ショッピングの力にあります。ソーシャル ショッピングは、同じような趣味を持つ人々をオンライン ショッピング体験に巻き込むことを目指すタイプの e コマースです。オンライン ショップはもはや単なる販売プラットフォームではありません。ユーザーが貢献できるオープンでインタラクティブなコミュニティです。Nike のバーチャル スタイル イベントは、この概念にかなうものです。独自のスタイルを作成した後、メンバーは自分のスタイルの出力を受け取り、それを他のチャネルやソーシャル メディア プラットフォームに共有できます。一方、Nike チームは、毎日最高のスタイルを公開することを選択します。3D インタラクティブ性によって可能になるこの形式のユーザー生成コンテンツは、自己表現の自由を解き放ち、ブランドが顧客の行動を理解するのに役立ちます。これは、顧客体験を構築するという Nike のマーケティング戦略と一致しているだけでなく、ブランドがさらなる活動や広告で顧客を再ターゲットするのにも役立ちます。
z-emotion のようなリアルタイム 3D デジタル ファッション ソリューションにより、Nike などのブランドはオンライン空間で顧客と交流し、信頼関係を築くことができ、忠実な顧客の評判を広めながら、その領域を拡大し続けることができます。
ルイ・ヴィトンのケーススタディ
ファッションのゲーミフィケーションで不可能が可能に – ルイ・ヴィトンのデジタルショー
ルイ・ヴィトンはラグジュアリー業界のイノベーションをリードする役割を積極的に果たしてきました。ルイ・ヴィトンは、ビバ・テック・パリ2023で、デザイナーが着用する製品の3Dハイパーリアリスティックバージョンを発表しました。 #メタヒューマン アバター。
ファッションショーを内側から発見する新しいエキサイティングな方法
ルイ・ヴィトンはz-emotionと提携し、Viva Technology 2023でユニークな没入型体験を発表します。 本物のファッションショーを内側から体験できたらどうでしょう？それがルイ・ヴィトンのデジタルショー体験です。これは、2023年1月にパリで開催されたまばゆいばかりのイベントを夢のようなデジタルで再現した世界にユーザーと消費者を誘う、まったく新しい一人称体験です。 来場者は真っ白なアーケード筐体に向かい、ジョイスティックを握り、ヘッドフォンを装着して、ファッションショーを彷彿とさせる設定（誕生から成人まで、若い男性の人生における重要な段階を反映した7つの異なる部屋）でコレクションの製品やルックスを選ぶための、ユニークでインタラクティブで没入型の旅に乗り出します。
デジタル ショー エクスペリエンスは、ルイ ヴィトンが z-emotion、Mondlicht Studios、Scan Engine と提携して、Epic Games の Unreal Engine 5 を使用して設計されました。
「これにより、ユーザーはショーを内側から発見し、実際にセット内を歩き回ることができるようになります。通常は、外から眺めるだけです」と、LVMHの皮革製品およびモデリング、デジタルデザイン担当ディレクターのキャロル・フックスは語った。
「イノベーションは機会を創る」これは、デジタル ショー プロジェクトを管理し、最先端のテクノロジーの力を活用して顧客に卓越した体験を提供したルイ ヴィトンの 3D リーダー、ニル ブアオニ氏の非公式のモットーかもしれません。
ルイを読む ヴィトンプレスリリース >>
著者について
Martina Finotti 氏、マーケティング マネージャー z感情.
Martina Finotti は、大手テクノロジー ファッション & アパレル企業で 10 年近くの経験があります。彼女は常に、見込み客や顧客との関係を構築し強化しながら、マーケティング戦略を実行することに重点を置いてきました。Martina は、急速に変化するファッションと新興産業テクノロジーの世界に生き、現在、z-emotion のグローバル マーケティング マネージャーを務めています。革新的な思想家である彼女は、z-emotion ツールとアプリケーションの実装により、EMEA のファッション企業をデジタル時代へと移行させる責任も担っています。
Enrico Fantaguzzi、ファッション＆ラグジュアリーEコマースの専門家であり、Digital Fashion Academyの共同創設者。
エンリコ・ファンタグッツィはファッションと高級品のeコマースのプロでありコンサルタントです。彼は次のようなブランドで働いてきました。 グッチ, トッズ, ウールリッチ そして、eコマースのような ユークス.
彼は共同創設者である デジタルファッションアカデミー そして EBAS E ビジネス協会。Enrico はファッションや高級ブランドのコンサルティングを行い、デジタル変革とオンライン ビジネスの拡大を指導しています。
z-emotionについて
z-emotion は、3D 衣服デザイン ツールとリアルタイムの布地シミュレーション技術で、デジタル ファッション業界の発展を促進しています。z-emotion は、コア コンピュータ グラフィックス アルゴリズムを使用して、仮想スタイリング、デジタル ショールーム、デジタル コレクタブルを含む 3D デジタル ファッションのワンストップ ソリューションを提供します。韓国に本社を置き、米国と香港にオフィスを構える z-emotion は、アジア、米国、ヨーロッパに広がる多様でグローバルな才能を持つチームで構成されており、LG エレクトロニクス、ネイバー、HTC、島精機などの有名な戦略的パートナーから投資を受けています。詳細については、こちらをご覧ください。 https://www.z-emotion.com 詳細についてはこちらをご覧ください。
Digital Fashion Academyについて
Digital Fashion Academy は、柔軟なトレーニング コースでスキルを向上したいファッション & ラグジュアリーのプロフェッショナル向けのオンライン トレーニング プラットフォームです。DFA コースは、e コマース、デジタル マーケティング、オムニチャネル、CRM、マーケットプレイス管理など、今日のファッション市場に関連するトピックに重点を置いています。DFA の講師は、すべて世界クラスのブランドや代理店で働くファッション & ラグジュアリーのプロフェッショナルです。
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