Il design della moda 3D sta rapidamente guadagnando terreno nel settore e sta aprendo la strada a futuro più sostenibile della moda. Marchi come Louis Vuitton e Nike sono pionieri in questo campo e stanno sperimentando sfilate virtuali e showroom digitale.

Cosa significa il design 3D per il settore della moda

Come venivano tradizionalmente create le collezioni

IL modo tradizionale di creare una collezione di moda richiede la ricerca di tendenze, la progettazione di schizzi creativi, la creazione di modelli e la produzione di prototipi # del prodotto di moda finale. 

Il processo di prototipazione a volte richiede ulteriori modifiche o riprogettazione se il primo prototipo non soddisfa le aspettative.

Questo processo nella maggior parte dei casi:

• richiede finanziario investimento nella creazione di capi che non può essere venduto;
• significa il lasso di tempo per completare un prototipo possono occorrere diverse settimane;
• provoca una certa quantità di sciupare che ha un impatto sull’ambiente.

IL alla realizzazione di un prototipo segue poi la realizzazione dei campioni fisici, i campioni sono i prototipi che sono in realtà copie del prototipo originale che vengono utilizzate per la “vendita”. Ad esempio a il set completo di campioni viene solitamente inviato a uno showroom dall'altra parte del mondo in modo che gli agenti possano vendere la collezione ai rivenditori. 

Il design della moda 3D è un approccio innovativo che utilizza una tecnologia di simulazione avanzata per progettare e visualizzare l'abbigliamento capi in formato tridimensionale. Questa tecnica consente agli stilisti di costruire e manipolare digitalmente gli indumenti, consentendo loro di valutare con precisione la adatto, drappo, e nel complesso appeal visivo delle loro creazioni. 

I risultati ottenibili con la progettazione 3D non sono lontani da un capo reale. In realtà a volte è difficile distinguere un capo reale da uno 3D.

Martina Finotti, Responsabile Marketing @z-emotion

Prenota il tuo posto

In che modo la progettazione 3D può migliorare il tradizionale processo di creazione di collezioni? E quali sono i vantaggi della progettazione 3D?

Il design della moda 3D è un approccio innovativo che utilizza tecnologia di simulazione avanzata progettare e visualizzare capi di abbigliamento in formato tridimensionale. Questa tecnica consente agli stilisti di costruire e manipolare digitalmente gli indumenti, consentendo loro di valutare con precisione la adatto, drappo, e nel complesso appeal visivo delle loro creazioni. 

Di simulare le proprietà fisiche di tessuti e materiali, il design della moda 3D offre a conveniente e efficiente in termini di tempo alternativa ai metodi tradizionali e manuali di prototipazione e campionatura. Inoltre facilita collaborazione continua (online/remota) tra designer, produttori e rivenditori. Da questa parte, l’intero processo di sviluppo e produzione del prodotto, dalla progettazione alla produzione e il commercio, possono essere razionalizzati.

Il design 3D sta rivoluzionando il modo in cui la moda viene concettualizzata e prodotta. Il design della moda 3D sta rapidamente guadagnando terreno nel settore e sta aprendo la strada a un futuro della moda più sostenibile.

I risultati ottenibili con la progettazione 3D non sono lontani da un capo reale. In realtà a volte è difficile distinguere un capo reale da uno 3D.

Un progettista 3D può lavorare all'interno del software 3D in molti modi diversi

• o generando un modello da zero 
• utilizzando i blocchi di pattern esistenti, 
• importare un modello da un software CAD 2D. 
• Una combinazione di quanto sopra

Una volta stabilito il modello, è possibile modificarlo, incorporando tessuti, finiture, accessori, colori e varianti per finalizzare il risultato. 

Questo processo consente ai designer di liberare liberamente la propria creatività ed esplorare varie iterazioni dello stesso design. Questo processo non ha costi quando viene eseguito digitalmente e consente anche la collaborazione tra designer che non si trovano fisicamente nello stesso posto. Ad esempio, un designer indonesiano potrebbe collaborare con un artista digitale svedese che lavora da casa o dall'ufficio locale. 

Attualmente, l’industria della moda sta adottando la progettazione 3D per una moltitudine di scopi, che vanno dal design al marketing. Il segmento del lusso sta sperimentando sfilate di moda virtuali e showroom virtuali o negozi, ma il settore sta ancora cercando di comprendere i mezzi più efficaci per adottare la tecnologia 3D e sfruttarne i vantaggi.

Come l'e-commerce di moda può trarre vantaggio dal design 3D

Blackbriar utilizza modelli 3D come immagini di prodotto sul proprio sito web

Dal punto di vista dell'e-commerce, l'impatto della progettazione 3D può avere numerosi vantaggi sull'esperienza dell'utente e sui tempi di commercializzazione. Una catena di fornitura digitale – il processo che mira alla digitalizzazione dei prodotti per renderli disponibili per la vendita online – può trarre vantaggio dalla progettazione 3D in diversi modi:

• I modelli digitali consentono misurazioni più accurate e quindi suggerimenti di vestibilità migliori per i clienti;
• Immagini e video 3D sono più ricchi e informativi per il consumatore finale online; 
• Le immagini dei prodotti sono disponibili fin dal primo giorno per la pubblicazione sui siti e-commerce per la prevendita e per testare la domanda/feedback dei prodotti
• Le descrizioni dei prodotti possono essere automatizzate con l'intelligenza artificiale o possono fornire ai copywriter maggiori dettagli

I prototipi fisici hanno il vantaggio di provare e dare la sensazione del tessuto, come può il Design 3D trasmettere questa sensazione e svolgere quel ruolo?

Come si comporta il disegno 3D con i diversi tessuti? Come trasmette o interpreta la morbidezza di materiali come la seta o il cashmere?

Oggi la tecnologia sta progredendo e le macchine per la scansione dei tessuti più avanzate sul mercato raggiungono un livello fotorealistico per ottenere le migliori texture possibili. I gemelli in tessuto digitale possono essere facilmente importati in soluzioni CAD 3D e applicati ai pezzi del cartamodello.

Casi di studio (di z-emotion)

• Louis Vuitton – Fashion design 3D, gamification della moda, passerella virtuale, esperienza immersiva, 
• Covernat – tryon virtuale, e-commerce, metaverso
• Nike – styling virtuale, e-commerce, 
• Isaac Yuen – fashion design 3d, passerella virtuale
• Ilona Song – fashion design 3d, passerella virtuale

I progetti 3D possono essere utilizzati per le vendite B2B e B2C?

La risorsa 3D finale può essere adottata sia per scopi B2B che B2C. Per il B2C basti immaginare l'implementazione di un configuratore web 3D integrato con la pagina web dell'e-commerce per far vivere al consumatore l'esperienza di acquisto interattiva su un prodotto digitale non ancora prodotto fisicamente. 

Quali competenze sono richieste? Quanto tempo ci vuole per apprendere e implementare in un'azienda?

La tecnologia 3D è una grande opportunità per designer, modellisti e stilisti CGI che migliorano le proprie capacità e adottano un nuovo modo interessante di lavorare e collaborare. Il 3D è un punto di svolta e i marchi e i rivenditori di moda stanno recuperando terreno.

Caso di studio Nike

Perfezionamento del marketing eCommerce di moda con il 3D interattivo: la campagna di styling virtuale di Nike

I marchi di moda sono sempre stati all’avanguardia nell’abbracciare le nuove tecnologie. Come rimodellano il futuro dell'e-commerce di moda con il 3D interattivo?

Nike è uno dei primi marchi al mondo a introdurre le tecnologie 3D nel proprio business di e-commerce. Lì, il marchio è costantemente impegnato a portare ispirazione nel settore dell'abbigliamento alla moda, mantenendo allo stesso tempo la fedeltà dei propri clienti con idee innovative. Dopo l'esperimento di La stampa 3D nella produzione di calzature nel 2013, AR nel montaggio delle scarpe da ginnastica sull'app Nike nel 2019, questa volta Nike ha collaborato con il fornitore di tecnologia 3D z-emotion per offrire ai propri clienti esperienze di acquisto 3D con interattività esclusiva.

Come parte della strategia di marketing di Nike per il suo sito eCommerce, la campagna online Virtual Styling consente ai membri di personalizzare il proprio look preferito e condividerlo sui social media. Il processo è semplice. Una volta che il membro si unisce all'evento, entrerà in uno showroom digitale che gli consentirà di personalizzare il proprio avatar. Dopo aver scelto il sesso, l'acconciatura, il colore della pelle e il tipo di corpo, il membro può quindi creare vari stili da diverse combinazioni di articoli Nike dall'alto verso il basso. Oltre all'abbigliamento di base, il membro può anche abbinare diversi accessori come berretti, calzini, occhiali e calzature. Ciò significa che qualunque categoria sia disponibile sul sito eCommerce di Nike, qualunque cosa possa essere ricreata in 3D e apparire come oggetto virtuale nello showroom digitale. Questo evento ha coinvolto 20.000 membri nell'arco di una settimana e ha moltiplicato l'esposizione dei prodotti di articoli selezionati. Implementando la tecnologia 3D, Nike migliora l'esperienza di acquisto digitale per i suoi membri e ha attirato con successo più iscrizioni per l'esperienza di styling virtuale.

Il 3D nell'eCommerce aiuta a mantenere le persone sul tuo sito più a lungo, il che può effettivamente aumentare le vendite. Ciò è probabilmente dovuto al fatto che il 3D offre agli utenti più informazioni ed esperienza in tempo reale rispetto alle immagini statiche. Con avatar realistici basati su Metahuman dal motore Unreal e indumenti 3D realistici generati dalla tecnologia 3D all'avanguardia di z-emotion, tutti renderizzati in tempo reale, questa funzionalità 3D consente ai membri di vivere un'esperienza di prova come se fosse reale -fare acquisti nella vita e prendere decisioni come acquisti nella vita reale.

Soprattutto con l'aiuto di esperti 3D come z-emotion che solleva l'enorme copertura del traffico sul cloud, il rendering 3D in tempo reale è reso più disponibile e meno impegnativo sul sito di eCommerce. Secondo statistiche raccolte da un evento simile organizzato da z-emotion nel 2019, i potenziali clienti che vedono una risorsa 3D anziché un'immagine piatta di un prodotto hanno 44% maggiori probabilità di aggiungerlo al carrello e 30% maggiori probabilità di acquistarlo. Questa cifra sale a un aumento di conversione di 65% quando l'acquirente può visualizzare e interagire con un prodotto in AR.

Il vero evento non si esaurisce nello styling virtuale e nel suo valore nella personalizzazione. Sta nel potere del social shopping. Il social shopping è un tipo di eCommerce che cerca di coinvolgere persone con gusti simili in un’esperienza di acquisto online. Il negozio online non è più solo una piattaforma di vendita. È una comunità aperta e interattiva in cui gli utenti possono contribuire. L'evento Virtual Style di Nike serve questa nozione. Dopo aver creato i propri stili, i membri riceveranno l'output del loro look che potranno condividere su altri canali e piattaforme di social media mentre il team Nike sceglierà di pubblicare i look migliori ogni giorno. Questa forma di contenuto generato dall'utente reso possibile dall'interattività 3D sblocca la libertà di espressione personale e aiuta il marchio a comprendere il comportamento dei suoi clienti. Non solo si allinea con la strategia di marketing di Nike volta a creare esperienze per i propri clienti, ma aiuta anche il marchio a ri-targetizzare i propri clienti in ulteriori attività e pubblicità.

Con soluzioni di moda digitale 3D in tempo reale come z-emotion, marchi come Nike possono ora interagire e interagire con i propri clienti nello spazio online e continuare ad espandere i propri territori con clienti fedeli che diffondono parole per loro.

Caso di studio Louis Vuitton

L’impossibile è possibile con Fashion Gamification – The Digital Show di Louis Vuitton 

Louis Vuitton ha assunto un ruolo attivo nel guidare l'innovazione nel settore del lusso. LV ha presentato al Viva Tech Paris 2023 una versione 3D iperrealistica dei prodotti indossati da #metaumano avatar.

Un nuovo entusiasmante modo per scoprire la sfilata dal suo interno

Louis Vuitton collabora con z-emotion e presenta un'esperienza immersiva unica al Viva Technology 2023. E se potessi vivere una vera sfilata di moda dall'interno? Questo è lo scopo della Digital Show Experience di Louis Vuitton: una nuovissima esperienza in prima persona che porta gli utenti e i consumatori in una reinvenzione digitale onirica dello straordinario evento che ha avuto luogo nel gennaio 2023 a Parigi. Il visitatore è invitato ad affrontare il cabinato arcade completamente bianco, ad afferrare il joystick e a indossare le cuffie per intraprendere un viaggio interattivo e coinvolgente unico alla scoperta di una selezione di prodotti e look della collezione in un ambiente che ricorda la sfilata di moda – sette diverse stanze che riflettono le tappe chiave della vita di un giovane, dalla nascita all'età adulta. 

La Digital Show Experience è stata progettata utilizzando Unreal Engine 5 di Epic Games di Louis Vuitton in collaborazione con z-emotion, Mondlicht Studios e Scan Engine.

"Permette agli utenti di scoprire la sfilata dall'interno e di passeggiare sul set, mentre normalmente si guarda solo dall'esterno", ha affermato Carole Fuchs, direttrice della pelletteria e modellistica di LVMH, compreso il design digitale.

“L'innovazione crea opportunità” Questo potrebbe essere il motto non ufficiale di Nil Bouaouni, Lead 3D di Louis Vuitton, che ha gestito il progetto Digital Show e ha sfruttato la potenza della tecnologia all'avanguardia per fornire esperienze eccezionali ai clienti.

Leggi il Louis Comunicato stampa di Vuitton >>

Riguardo agli Autori

Martina Finotti, Responsabile Marketing presso z-emozione.

Martina Finotti ha quasi 10 anni di esperienza lavorando con aziende leader nel settore della moda e dell'abbigliamento tecnologico. Si è sempre concentrata sulla realizzazione delle strategie di marketing, costruendo e consolidando le relazioni con potenziali clienti e clienti. Martina vive e respira il frenetico mondo della moda e dell'industria tecnologica emergente e ora ricopre il ruolo di Global Marketing Manager per z-emotion. Pensatrice innovativa, è anche responsabile del passaggio delle aziende di moda dell'area EMEA nell'era digitale con l'implementazione di strumenti e applicazioni z-emotion.

• LinkedIn

Enrico Fantaguzzi, esperto di e-commerce di moda e lusso e co-fondatore di Digital Fashion Academy.

Enrico Fantaguzzi è un professionista e consulente di e-commerce di moda e lusso. Ha lavorato per marchi come Gucci, Tod's, Woolrich e agli e-tailer piace Yoox.

È cofondatore di Digital Fashion Academy e EBAS Associazione per l'e-business. Enrico fornisce consulenza a brand della moda e del lusso, guidandoli attraverso la trasformazione digitale e l'espansione del loro business online.

• LinkedIn

A proposito di z-emotion

z-emotion sta promuovendo lo sviluppo del settore della moda digitale con il suo strumento di progettazione di indumenti 3D e la tecnologia di simulazione dei tessuti in tempo reale. Con il suo algoritmo di computer grafica di base, z-emotion fornisce una soluzione unica per la moda digitale 3D che contiene styling virtuale, showroom digitali e oggetti da collezione digitali. Con sede in Corea del Sud e uffici negli Stati Uniti e a Hong Kong, z-emotion è un team diversificato e di talento a livello globale diffuso in Asia, Stati Uniti ed Europa e può contare sul sostegno degli investimenti di rinomati partner strategici come LG Electronics, Naver, HTC e Shima Seiki. Per favore visita https://www.z-emotion.com per maggiori informazioni.

• LinkedIn

Informazioni sull'Accademia della moda digitale

Digital Fashion Academy è una piattaforma di formazione online per professionisti della moda e del lusso che desiderano aggiornare le proprie competenze con percorsi formativi flessibili. I corsi DFA si concentrano su argomenti rilevanti per il mercato della moda di oggi come l'e-commerce, il marketing digitale, l'omnichannel, il CRM e la gestione dei marketplace. Gli insegnanti DFA sono tutti professionisti della moda e del lusso che lavorano per marchi e agenzie di livello mondiale.

• LinkedIn